Músico, compositor e uma das figuras mais carismáticas e conhecidas de São Jerônimo. Com uma trajetória de décadas na música, ele começou sua carreira em grupos de baile e bandas tradicionalistas, levando sua arte para diversos palcos e eventos culturais da região. Sua paixão pela música sempre foi acompanhada de um carisma natural, conquistando admiradores por onde passa. Atualmente, Silvio é proprietário de uma lancheria muito frequentada na cidade, que se tornou um ponto de encontro para moradores e visitantes. No local, ele se destaca por sua hospitalidade, atendimento caloroso e dedicação em receber a todos com simpatia e alegria. Além de ser um excelente anfitrião, Silvio mantém viva sua conexão com a arte. Recentemente, ele deu um novo passo em sua trajetória ao lançar seu primeiro single, Nada A Ver, que marca sua estreia como compositor autoral. A música reflete sua autenticidade e sua paixão pela criação musical, reafirmando seu talento e consolidando-o como uma referência artística em São Jerônimo.

O Circo Rapadura é um espetáculo solo de teatro de bonecos criado em 2010 por Cacá Sena, inspirado na fusão do circo com o teatro de bonecos. Desde sua criação, participou de eventos relevantes como as Feiras do Livro de Porto Alegre (57ª, 58ª e 68ª), programas educativos como o Mais Cultura na Escola, e festivais como o Festival Sergipano de Artes Cênicas e o Festival de Inverno de Garanhuns. O espetáculo percorreu escolas, ruas e praças em diversos estados brasileiros (RS, SP, SC, RJ, PE) e até no exterior, com uma participação "off" no 22º Festival Mundial de Marionetes, na França. Foi apoiado pela Lei Aldir Blanc, apresentando-se em escolas públicas e eventos beneficentes. Em 2024, integra o 18º Palco Giratório SESC e o 6º Animaneco, reafirmando sua relevância no cenário cultural brasileiro.

Guitarrista, violonista, baixista, compositor, arranjador, diretor e produtor musical com uma carreira de mais de 40 anos. Reconhecido por seu estilo marcante, é amplamente requisitado em palcos e estúdios, atuando com artistas brasileiros e estrangeiros como instrumentista, arranjador e diretor musical, além de desenvolver trabalho próprio. Professor de música há mais de 35 anos, já dividiu o palco e gravou com nomes renomados. Entre os artistas brasileiros, destacam-se Neguinho da Beija-Flor, Bebeto, Jamelão, Alcione, Renato Borghetti, Cauby Peixoto e Luciah Helena. No cenário internacional, trabalhou com a cantora indicada ao GRAMMY Roseanna Vitro, o guitarrista sueco Tomas Janzon e a trompetista holandesa Saskia Laroo, entre outros. Sua trajetória une versatilidade, experiência e contribuições significativas para a música.

Ei, você que ama arte e quer fazer parte de algo único!
No próximo domingo, dia 16 de fevereiro, o Festival Arte na Praça traz uma oficina especial: "Tecendo Memórias de São Jerônimo"!

Ministrada pela artista visual e educadora Juliana Gonzalez, essa oficina de bordado coletivo vai unir a comunidade para criar uma peça única, cheia de histórias e significados sobre a nossa cidade.
E o melhor: não precisa ter experiência! É pra todo mundo, de todas as idades!

A gente fornece o tecido, as linhas, as agulhas e todo o material necessário. É só trazer sua criatividade e vontade de participar!
Vamos juntos resgatar e valorizar as memórias de São Jerônimo, transformando sentimentos em arte.

Anota aí: dia 16/02, domingo, a partir das 14h, na Praça Júlio de Castilhos.
Chama os amigos, marca a família e vem bordar com a gente!
Te esperamos lá!

São Jerônimo recebe o Melodias de Verão 2025!

Prepare-se para um dia especial repleto de música, arte e cultura! No dia 19 de fevereiro, a nossa Praça Governador Júlio de Castilhos será palco de um evento inesquecível, como parte do Programa Banrisul de Patrocínios 2025.

Com um show ao ar livre e oficinas conduzidas por grandes talentos da música brasileira, como Zé Caradípia, WoodSteel Duo e Guilherme Gul, este evento celebra a música instrumental e os clássicos da nossa cultura, além de oferecer aprendizado e muita emoção.

Oficina: Das 14h às 17h
Show: A partir das 19h
Entrada gratuita!

Traga sua cadeira, seu chimarrão, e venha com a família para viver uma noite mágica. Este é um evento para todos – filhos, pais, avós – um momento de celebração inclusiva na nossa querida praça.

Participe e sinta a energia transformadora da arte! Inscrições para as oficinas podem ser feitas pelo Sympla, mediante a doação de 1 kg de alimento não perecível.

A cultura te espera na praça. Não fique de fora!

Artista, arte-educadora, ativista e designer de Porto Alegre-RS, é licenciada em Artes Visuais pela UFRGS (2022) e bacharela em Comunicação Social pela PUCRS (2012). Sua obra explora a relação metafísica com a natureza como fonte de aprendizado e filosofia, utilizando materiais orgânicos, como pigmentos naturais e impressão botânica, integrados a técnicas como aquarela, desenho e litografia. Betina conduz oficinas e cursos que promovem autoconhecimento e conexão com o meio ambiente, entendendo a educação como um meio de transformação social. Entre suas exposições destacam-se "A Cor do Som" (Casa da Música, 2018), "Contornos da Impressão Botânica" (Vila Flores, 2022), "Refloresta" (Vila Flores, 2023) e coletivas como "Interfaces" e "Quando a Casa Estremece". Suas criações traduzem a busca por harmonia com o meio natural e impacto artístico-cultural.

Multi-instrumentista e palhaço, André Tuiga se dedica à pesquisa da linguagem do excêntrico musical, explorando instrumentos como clarinete, acordeão de botão de 8 baixos, piano de garrafas, tábua de lavar roupa e serrote musical. Atuou como músico, sonoplasta e palhaço nas companhias Cia Um e Meio, Cia Sem Lona e Trupi Di Trapu Teatro de Bonecos. Atualmente, apresenta o espetáculo solo "Tuiga Sólito - Um solo de um palhaço só". Fundador da Coop Circo - Cooperativa de Trabalho de Circo, André direciona seu trabalho para a pesquisa e produção de palhaço excêntrico musical, circo, música e contação de histórias. Formado pela ESLIPA - Escola Livre de Palhaços do Rio de Janeiro, aprimorou suas habilidades sob a orientação de mestres renomados como Lily Curcio (Argentina), Junio Santos, Ricardo Puccetti, e Tubinho (Brasil), Pepe Nuñez (Espanha), Aziz Gual (México), entre outros. André também contribuiu para ações de circo social, atuando no grupo internacional Palasos en Rebeldía, apoiando movimentos em áreas de conflito, e na Clownperativa de Palhaces, realizando visitas voluntárias à Oncologia do Hospital Conceição, em Porto Alegre.

Referência da cultura popular do Rio Grande do Sul e figura em importantes livros sobre a história da música brasileira, como Então Foi Assim (Ruy Godinho) e A Canção no Tempo (Jairo Severiano e Zuza Homem de Melo), além de publicações regionais como História da Música do RGS (Henrique Mann) e Um Século de Música no RS (Arthur de Faria). Sua música tema para o filme A Palestina Brasileira foi destaque no Canal Curta, exibido em diversos estados e em festivais internacionais, recebendo prêmios e elogios. Na televisão, além do sucesso de "Asa Morena", apresentada em diversos programas nacionais, contribuiu com trilhas para as produções da Rede Globo, como a minissérie Animal e A Fórmula. Premiado em festivais renomados do Rio Grande do Sul, como Musicanto, Califórnia da Canção, Moenda da Canção, e vencedor da Tafona da Canção em 1991, Zé Caradípia segue como um marco da música brasileira.

Multiartista e diretora premiada, tem uma trajetória profundamente conectada ao teatro de bonecos e ao universo da animação. Com experiência em teatro, dança, cinema e direção de arte, sua obra é marcada pela construção de narrativas visuais e poéticas que exploram o movimento e a expressividade através de materiais inanimados. Formada em Artes Cênicas, com mestrado e doutorado em Estética e Poéticas Cênicas, Maíra complementou sua formação com um doutorado-sanduíche na Universidade Sorbonne Nouvelle – Paris 3, sob a supervisão de Josette Féral. Sua pesquisa acadêmica reflete o diálogo entre a presença do corpo no palco e a representação artística por meio de bonecos e objetos. Na prática artística, Maíra desenvolveu trabalhos premiados como os curtas Docinhos, Os olhos do pianista e Retirantes, além de contribuir para espetáculos teatrais que destacam o teatro de animação como linguagem central. Sua abordagem única integra técnicas tradicionais e contemporâneas, trazendo um olhar inovador à cena artística.

Desde os anos 1990, Ricardo Luxz tem sido uma figura marcante na cena musical, deixando sua assinatura inconfundível em diversos projetos e bandas ao longo das décadas. Conhecido carinhosamente como Myckwin pela comunidade de São Jerônimo e pelos amigos de longa data, Ricardo começou sua trajetória aos 16 anos como vocalista no Guns and Roses Cover. Sua evolução artística foi além das expectativas. Compositor da icônica “Explodam-se as Barreiras”, uma parceria com Paulo DaGhama, fundador da banda Cidade Negra, Ricardo trouxe ao público uma música que combina letra impactante e arranjos inesquecíveis. Essa colaboração reflete sua habilidade de unir talento e criatividade em projetos que conectam diferentes gêneros e gerações. Ricardo Luxz transita com maestria por estilos variados como Pop Nacional e Internacional, Rock, Reggae, MPB e Hip-Hop. Seja como artista solo ou liderando bandas, sua presença nos palcos é sempre contagiante.

Flautista, saxofonista, compositor, arranjador, produtor musical e Licenciado em Música. Participou de aproximadamente mil músicas em mais de 400 discos em vinil, cds e dvds, e atuou como técnico de gravação ou produtor musical, em cerca de 250 discos e dvds. Integra o grupo de Renato Borghetti há 35 anos, com quem se apresentou em mais de 40 países, além de desenvolver seu trabalho como solista e compositor. Elaborou cerca de 800 arranjos orquestrais (sinfônica, câmara e sopros) para intérpretes regionais e nacionais. Entre eles estão: Ivan Lins, MPB 4, Zé Caradípia, Lenine, Luiz Carlos Borges e Vítor Ramil. Lançou o CD Primeira Impressão em 1997 e, em julho de 2017, estreou sua primeira peça sinfônica, "Lua Rosa”, solando com a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre e, em 2019, reapresentou-a com a Orquestra Sinfônica da UFSM. Recebeu 28 prêmios de “melhor instrumentista” ou arranjador em festivais do RS e venceu a linha instrumental do Festival do Musicanto e duas edições da Moenda da Canção Nativa.

Bob Chanel é um artista e compositor cuja música reflete as paisagens, os costumes e a essência de São Jerônimo, sua terra natal. Desde 1994, suas composições autorais trazem a natureza e a cultura local como pano de fundo. Nos anos 90, ao lado da banda Los Carruíras, Bob percorreu palcos do sul do Brasil, participou de programas de rádio e festivais como o Festival da Ulbra, que valorizava artistas locais. Mesmo após o fim da banda nos anos 2000, a música seguiu viva em sua trajetória. Agora, Bob Chanel junto com seu parceiro musical Marcus Panta preparam um retorno emocionante, com videoclipes e novas canções que estão prestes a serem lançadas no Spotify. Reafirmando por si só a conexão com suas raízes e sua paixão por contar histórias através da arte.

Fundado por Douglas Araújo, Beto Chedid e Matheus Kleber, o Trio Los Pampas celebra as tradições musicais brasileiras, gaúchas e latino-americanas. Com cordas dedilhadas, teclas e violoncelo, o Trio Los Pampas convida o público a uma imersão nas melodias e ritmos folclóricos do Pampa. Seu repertório mistura composições autorais com interpretações de obras renomadas, transitando entre o jazz brasileiro e os ritmos tradicionais, enquanto evoca a essência cultural do Pampa fronteiriço, conectando as culturas do Brasil, Argentina e Uruguai. Entre 2022 e 2023, o Trio Los Pampas brilhou em apresentações marcantes, como no projeto MusiCâmara, no Theatro São Pedro, no Ecarta Musical, no PUC Freedom Forum 2023 e na Noite dos Museus, um dos grandes eventos culturais de Porto Alegre. O Trio Los Pampas encanta plateias ao unir tradição e inovação, reafirmando o poder da música como elo entre culturas.

Arte na Praça - Edição Especial

Melodias de Verão

Arte na Praça - 1ª Edição

Silvio Machado

Gilberto Oliveira

Oficina de Bordado Coletivo com Juliana Gonzalez

Arte na Praça - 2ª Edição

Betina Nilsson

Tuiga - Solito

Zé Caradípia

Arte na Praça - 3ª Edição

Maíra Coelho

Ricardo Luxz

Pedrinho Figueiredo

Arte na Praça - 4ª Edição

Bob Chanel

Trio Los Pampas